http://www.inopressa.ru/details.html?id=4519
14 МАРТА. The Guardian.
Скрипач на скоростной
трассе
Круглолицый, вежливый скрипач
Вадим Репин с довольным видом попыхивает
кубинской сигарой, сидя в номере римской
гостиницы Hotel de Russie. Он говорит, что сейчас здесь
останавливаются кинозвезды, а когда-то приезжали
отдыхать цари и царицы. Родившийся в
Новосибирске Репин проделал огромный путь, чтобы
попасть сюда.
Он - не просто вундеркинд из далекого сибирского
города. Репин учился у того же преподавателя,
который работал с Максимом Венгеровым. Есть
видеозапись: подростки Венгеров в рубашке с
рюшем и румяный Репин путешествуют по Западу
вместе с пианистом Евгением Кисиным в середине
восьмидесятых. "Общение с Максимом очень
многое мне дало, как и ему со мной, - рассказывает
Репин. - Когда ты значительно лучше всех
остальных, твое развитие замедляется. Можно
многое о себе возомнить и стать самодовольным. Но
если рядом с тобой находится такой удивительный
человек, ты больше работаешь".
Им повезло - особенно, наверное, Репину - в том, что
они очень сильно отличаются друг от друга, как
исполнители. Венгеров, обладатель чаплинской
улыбки и подвижного, смешного лица - шоумен. Репин
более прост. Он не заставляет слушателей
затаивать дыхание, как это делает Венгеров.
Однако в нем больше поэзии, он играет как человек,
который что-то повидал в жизни. У обоих -
благодаря учителю Захару Брону - безукоризненная
техника.
"Он - замечательный учитель, - говорит Репин. -
Он умеет ясно объяснять, прекрасно знает основы
игры на скрипке. При этом - он великолепный
скрипач. Такое редко сочетается в одном
человеке".
Одной из важных составляющих метода Брона -
регулярные концерты, необходимые для того, чтобы
у учеников быстрее развивался вкус к работе на
концертной площадке. "Дети могли понять, что
означает эта профессия. Это не только постоянные
занятия - это творчество на сцене, отношения с
публикой". Не было ли это тяжело? "Это было
тяжело, но я с самого начала понимал, в чем
состоит цель моей работы. Невозможно ожидать, что
ребенок будет репетировать пять-шесть часов в
день, если она или он не понимает, в чем состоит
цель - эмоции, которые ты получаешь во время
концерта".
Двадцатидевятилетний Репин начал учиться у
Брона в возрасте пяти с половиной лет, овладев
основами музыки за шесть месяцев учебы в местной
музыкальной школе; с десяти лет он начал
заниматься по шесть часов в день. "Это было,
конечно, очень тяжело. Но усилия были
вознаграждены, - рассказывает он. - В возрасте
десяти лет я начал выступать за рубежом. Это было
потрясающе. Я уже чувствовал себя артистом. Это
стало для меня наркотиком. Это до сих пор как
наркотик".
И все-таки, не звучат ли слова "работа" и
"профессия" слишком жестко, когда речь идет
о маленьких детях? "Когда я ездил в США, я
встречал родителей, которые рассказывали мне о
своих музыкальных детях. Родители беспокоились,
что дети не добьются успеха. Они считали, что
лучше учиться чему-нибудь другому, а с музыкой
они могут продолжить после, если захотят".
"В России такое отношение невозможно. Там, если
ты решил заниматься музыкой, это становится
твоей целью, смыслом жизни. Это сложная позиция -
но лучше вкладывать все свои силы во что-нибудь
одно".
На самом деле судьбу Репина решила его мать,
медсестра, до сих пор живущая в Новосибирске.
"Она заметила, как я играл с музыкальными
игрушками; как я быстро подбирал мелодии. Это ей
пришла в голову мысль, что я должен стать
музыкантом. Она заболела этой идеей".
И он тоже. Репин рассказывает, как будучи
подростком, он ехал домой на велосипеде с
репетиций, заснул под проливным дождем и
врезался с фонарный столб. Он сломал ключицу и не
мог играть три месяца. "Да, я занимался слишком
много", - соглашается он.
Репин не представляет себе, что он мог бы
заниматься чем-либо еще, кроме музыки. "Это
последнее, о чем я думаю вечером, и первое, когда
просыпаюсь утром". Как большинство его
соотечественников, он воспитывался на русской
музыке: в 1995 г. записал Второй скрипичный концерт
Прокофьева и Первый скрипичный концерт
Шостаковича, позднее начал исполнять Брамса и
Моцарта - с помощью Иегуди Менухина
("удивительный, зажигательный человек, для
меня он - что-то вроде иконы; великий пример
гуманизма"). Он считает Первый скрипичный
концерт Шостаковича "одним из трех абсолютных
шедевров, вместе с концертами Бетховена и Брамса.
Одно из тех редких произведений, которые
заставляют тебя забыть обо всем, как только ты
начинаешь играть. Для меня Шостакович уникален, в
определенном смысле он пишет не только музыку, но
и историю".
Концерт рождался с трудом. Он был написан в 1948 г.
для скрипача Давида Ойстраха, но премьера
состоялась лишь в 1955 г., после смерти Сталина. Это
была волнующая, мощная, темная, умная работа.
Помогает ли Репину понимать этого создателя
истории то, что он - русский? "Мне помогает то,
что я могу поговорить с Мстиславом
Ростроповичем, который был знаком с
Шостаковичем. Мне помогает то, что я - русский. Но,
с другой стороны, музыканты похожи на актеров.
Когда исполняешь какое-нибудь произведение, ты
полностью погружаешься в нее, как актер в пьесу.
Это вопрос чувствительности".
Сегодня тяжелый режим Репина - это не столько
шесть часов ежедневных занятий, сколько
бесконечные переезды из города в город, из страны
в страну. Ему часто аккомпанирует его чуть ли не
до нелепости шикарная подруга. Он живет -
три-четыре дня в месяц - в Монако. "Там все время
происходит что-то интересное - шахматный турнир,
Формула-1 или какая-нибудь выставка".
Он разъезжал по Монако на "Порше", чем
заслужил репутацию плейбоя. "Когда я был
маленьким, у меня не было машины, - объясняет он. -
Я всегда мечтал о быстром спортивном автомобиле.
И когда я заработал денег, я купил подержанный
"Порш". Но это быстро проходящее
удовольствие. Один раз испытал, и уже не
интересно. Я продал его. У каждого скрипача есть
заветная мечта - купить прекрасную скрипку -
поэтому, несмотря на то, что я не могу сказать, что
очень хорошо разбираюсь в финансовых вопросах, я
пытаюсь не проматывать все, что зарабатываю".
Он очаровательно улыбается и закуривает еще одну
сигару.
Вадим Репин исполняет Двойной концерт Брамса с
Мишей Майским и Royal Concertgebouw Orchestra под руководством
Риккардо Шэйи в понедельник в лондонском
Королевском фестивальном зале. Компания Erato
выпускает его новый альбом с произведениями
Бартока, Штрауса и Стравинского.
Шарлотт Хиггинс